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martedì 26 giugno 2012

GREEN MOVIE FILM FEST dal 4 al 6 luglio alla Casa del Cinema Roma

Una scena da "If a tree falls"
Casa del Cinema
dal 4 al 6 luglio 2012
Green Movie Film Fest
Il cinema racconta l'ambiente e il sociale
Ingresso libero

Dal 4 al 6 luglio, a Roma presso la Casa del Cinema, avrà luogo la prima edizione del Green Movie Film Fest.
Tre  serate per raccontare l'incontro tra il cinema, l'ambiente e il sociale, proponendo i valori della sostenibilità.
La  programmazione prevede alcune delle più interessanti opere di settore che si sono affermate di  ecente, in prestigiosi Festival nazionali ed internazionali.
Serata di apertura, mercoledì 4 luglio, con la proiezione di Fireworks, diretto da Giacomo Abbruzzese, cortometraggio selezionato nella cinquina dei finalisti per i Nastri d'argento 2012 che racconta l'impresa di un gruppo ecologista internazionale che decide di far saltare in aria a Taranto la più grande ed inquinante industria siderurgica europea; l'opening night continua con il docu-film If a tree falls: a story of the Earth Liberation Front, del regista americano Marshall Curry, opera già premiata al Sundance film festival 2011 e candidata agli Oscar 2012 come miglior documentario, che ripercorre la storia dell'ELF (Earth Liberation Front), un movimento di protesta per la salvaguardia dell'ambiente, nato negli Stati Uniti nel 1977 e accusato di eco-terrorismo.
Ancora un ricco programma quello previsto per giovedì 5 luglio che inizierà con la proiezione di The Well, Water Voices from Ethiopia, per la regia di Paolo Barberi e Riccardo Russo, che ha ricevuto la Menzione Speciale Legambiente al Festival Cinemambiente 2012 di Torino. Il
documentario segue le vicende quotidiane della comunità dei pastori Borana, nel sud ell'Etiopia, mostrando le straordinarie capacità di questa popolazione nel mantenere il delicato equilibrio tra uomo e natura, gestendo l'acqua come bene di tutti in una delle regioni più aride della terra abitata. A seguire Scorie in libertà, scritto e diretto da Gianfranco Pannone, un "film-diario", prodotto da Effetto Notte, in associazione con Blue Film e First
Life, in cui il regista racconta la storia del nucleare a Latina.
La rassegna, con la direzione artistica di Marino Midena, chiuderà venerdì 6 luglio con tre opere di grande interesse: Thalassa, regia di Gianluca Agati, un breve documentario sulla crisi della pesca tradizionale e sulle sue conseguenze, legate allo sviluppo industriale ed
all'escalation tecnologica applicata alla pesca, attraverso le testimonianze dei pescatori siracusani; a seguire I morti di Alos, diretto da Daniele Atzeni, selezionato all'International Short Film Festival di Clermont-Ferrand, un mockumentary che racconta, attraverso la voce
dell'unico sopravvissuto Antonio Gairo, le vicende di un paese immaginario, Alos, i cui  abitanti, sul finire degli anni '50, incontrano il loro fatale destino.
A conclusione della serata, il lungometraggio La misura del confine, di Andrea Papini, una sorta di "giallo ambientalista" girato quasi unicamente in un rifugio fra le nevi alpine
del Monte Rosa.
Il GMFF, promosso da Pentapolis, "nasce per sensibilizzare il largo pubblico – afferma il presidente Massimiliano Pontillo - sui temi ambientali e per coinvolgere la filiera produttiva, tra filmakers, produttori e distributori, in pratiche a impatto zero. In tal senso, stiamo attivando
accordi programmatici con i maggiori players del settore".
La rassegna è gemellata con il Fringe Festival di Roma (teatro) e il Glocal Sounds di Torino (musica), per la diffusione della sostenibilità nelle diverse manifestazioni artistiche.

Pentapolis: è un'associazione di persone e imprese, pubbliche e private, che diffonde la responsabilità sociale e lo sviluppo sostenibile. Vuole contribuire alla tutela dell'ambiente perseguendo stili di vita sostenibili, favorire la coesione sociale per la creazione di un benessere collettivo, incentivare le aziende alla cooperazione, al coinvolgimento e al rispetto del territorio e degli stakeholder. Promuove eventi, progetti ed iniziative ulturali svolgendo, inoltre, attività di ricerca e informazione. Cinque le sue aree di intervento: ambiente, cultura, lavoro, salute e solidarietà.


GREEN MOVIE FILM FEST
Programma

Mercoledì 4 luglio
h 20.00 – Presentazione
h 21.30
- Fireworks, regia di Giacomo Abbruzzese (IT, 21')
- If a tree falls, regia di Marshall Curry (USA, 85')

Giovedì 5 luglio
h 21.30
- The Well, Water Voices from Ethiopia, regia di Paolo Barberi e Riccardo Russo (IT, 53')
- Scorie in libertà, regia di Gianfranco Pannone (IT, 73')

Venerdì 6 luglio
h 21.30
- Thalassa, regia di Gianluca Agati (IT, 29')
- I morti di Alos, regia di Daniele Atzeni (IT, 31')
- La misura del confine, regia di Andrea Papini (IT, 79')


Tutte le proiezioni sono gratuite fino ad esaurimento posti

CASA DEL CINEMA
Largo Mastroianni, 1 - Roma

Ufficio stampa
L'AURORA – Compagnia della Sostenibilità:
press@greenmoviefilmfest.it     

giovedì 22 marzo 2012

GOOD AS YOU al cinema dal 6 aprile la prima gay-comedy tutta italiana

dal 6 APRILE 2012
In uscita nelle sale

Un film di
MARIANO LAMBERTI
Con
ENRICO SILVESTRIN, LORENZO BALDUCCI,
DANIELA VIRGILIO, LUCIA MASCINO,
ELISA DI EUSANIO, DIEGO LONGOBARDI,
MICOL AZZURRO, LUCA DORIGO
Prodotto da
DAVIDE TOVI e DIEGO LONGOBARDI per MASTER FIVE CINEMATOGRAFICA
Distribuito da
CHRISTIAN LELLI per IRIS FILM
Liberamente tratto dall'omonima commedia teatrale, GOOD AS YOU di Mariano Lamberti (che richiama il "Good As You" slogan del movimento omosessuale durante le marce di protesta alla fine degli anni '60) è la prima "gay comedy" tutta italiana.
Interpretato da Enrico Silvestrin, Lorenzo Balducci, Daniela Virgilio, Lucia Mascino, Elisa Di Eusanio, Diego Longobardi, Micol Azzurro e Luca Dorigo, il film racconta con semplicità e ironia l'intreccio e le storie di otto amici, tutti rigorosamente gay, alle prese con amori, imprevisti, sorprese, gioie e dolori, nevrosi sentimentali,
frustrazioni lavorative, piccoli e grandi tradimenti..
 Prodotto da Davide Tovi e Diego Longobardi con Master Five Cinematografica e distribuito da Christian Lelli per Iris Film, il film uscirà nelle sale il 6 aprile 2012.

"Good As You è il mondo gay presentato senza facili condiscendenze, senza finti pudori (ma neanche morbose curiosità), dove al giudizio si sostituisce un osservare empatico ma allo stesso tempo oggettivo. È uno sguardo non "sul" mondo gay ma "dal" mondo gay, un qualcosa di veramente inedito per il nostro paese" (Mariano Lamberti)

Ufficio Stampa Distribuzione
REGGI&SPIZZICHINO Communication
Via G.B. Tiepolo 13/a - 00196 Roma - Tel e fax +39 06 97615933
info@reggiespizzichino.com

Ufficio Stampa Produzione
PIERLUIGI MANZO ALESSIO PICCIRILLO
Pierluigi Manzo - Alessio Piccirillo
info@manzopiccirillo.com

venerdì 13 gennaio 2012

21 gennaio EVENTO UNICO: risonorizzazione live di "DAS CABINET DES DR. CALIGARI", cult-movie del 1919

Spazionovecento
21 gennaio 2012 - ore 21.00
DAS CABINET DES DR. CALIGARI LIVE 

Dopo oltre novant'anni, ritrova una voce inedita e affascinante DAS CABINET DES DR. CALIGARI, il capolavoro horror espressionista di Robert Wiene, realizzato a Berlino nel 1919, e primo cult-movie della storia della settima arte. A far rivivere il film è la live computer soundtrack firmata da Edison Studio, ensamble di quattro musicisti (Mauro Cardi, Luigi Ceccarelli, Fabio Cifariello Ciardi e Alessandro Cipriani) apprezzata a livello internazionale. La partitura musicale di Edison Studio è stata progettata con il contributo dell'Istituto Italiano di Cultura di Singapore e della Cineteca di Bologna: non è solo una colonna sonora eseguita dal vivo, ma una vera e propria performance intermediale ed elettronica realizzata in tempo reale, che rielabora la musica insieme ai suoni per gli spazi immaginari del film e alle voci straniate dei personaggi, realizzando una partitura acustica visionaria, immaginifica e terrificante.
Artmediamix (http://www.artmediamix.com/) presenta questa grande serata di musica sperimentale e cinema nella location monumentale di Spazionovecento, nel cuore del quartiere Eur, realizzata con il patrocinio dell'Assessorato alle Politiche Culturali di Roma Capitale e dell'Assessorato alle Politiche Culturali della Provincia di Roma. Il film è sottotitolato in italiano e l'ingresso è gratuito fino a esaurimento dei posti, con prenotazione obbligatoria.
A rendere l'evento unico e irripetibile contribuisce non solo la possibilità di fruire un'esperienza di sound design applicato all'arte e allo spettacolo tra le più avanzate al mondo, ma anche la particolarità della versione del film proposta per l'occasione: non quella classica, la più nota al grande pubblico, della durata di 50 minuti, ma una versione più lunga, di 82 minuti e sottotitolata in italiano, quasi un inedito su grande schermo per il pubblico di casa nostra.
Magnetica e perturbante, la figura di Caligari rivive in un'esperienza sensoriale senza eguali, tracciando la rotta verso una preziosa riscoperta della cultura degli anni Venti del secolo scorso. È nell'aria una vera e propria tendenza anni Venti?

L'EVENTO.
"Das Cabinet des Dr.Caligari Live" è un'esperienza unica per lo spettatore, capace di unire in modo suggestivo suono e immagine in movimento, restituendo al cinema la meraviglia spettacolare degli esordi e alla musica un'avvolgente tridimensionalità, resa preziosa dall'incontro tra la performance dal vivo e le possibilità dell'elaborazione elettronica e digitale applicate al sound design.Grazie alla ricerca di Edison Studio il cinema muto ritrova una propria originale e attuale dimensione sonora, con il valore aggiunto di tutta l'emozione dello spettacolo musicale dal vivo. Quella eseguita sotto gli occhi dello spettatore è qualcosa di più di una semplice colonna sonora: oggetti risonanti, computer, voci elaborate in tempo reale avvolgono il pubblico con paesaggi sonori surreali, linguaggi improbabili, trame musicali oniriche ma anche ironiche, capaci di illuminare ed esaltare la potenza espressiva della pellicola cinematografica.
Commissionate nel 2003 dall'International Computer Music Conference di Singapore e presentate in numerosi festival, conferenze, teatri e musei internazionali, dall'estremo Oriente alla Svezia, dalla Francia all'Ungheria, dalla Germania agli USA, le musiche composte da Edison Studio restituiscono al pubblico, dopo oltre novant'anni, il più famoso e celebrato "horror movie" dell'era del muto in una veste del tutto inedita, ridisegnato dalla sensibilità musicale dei nostri giorni e reinventato espressivamente attraverso il suono eseguito rigorosamente dal vivo, come nella tradizione del cinema muto.
L'incredibile fusione intermediale fra suono e immagine crea uno spettacolo prezioso, di forte impatto per gli amanti del cinema, della musica e della tecnologia applicata alle arti. Le tecnologie avanzate per l'elaborazione in tempo reale del suono e per la spazializzazione danno vita a una musica che fonde al suo interno anche i suoni per gli spazi immaginari del film e le voci straniate dei personaggi, realizzando una partitura visionaria in linea con l'immaginifico e terrificante scenario del capolavoro di Robert Wiene.
La strumentazione utilizzata da Edison Studio comprende computer, tastiere elettroniche, strumenti a percussione, voci e oggetti risonanti. L'intervento dei sound designer sul palco restituisce l'emozione della creazione musicale dal vivo, unita all'istantanea creazione di paesaggi acustici inventati e surreali linguaggi verbali, che si sciolgono nella trama sonora per sottolineare il mondo espressivo e simbolico dei personaggi del film. 
IL FILM.
Das Cabinet des Dr.Caligari è uno dei primi grandi cult-movie e un simbolo indiscusso del cinema espressionista tedesco. La regia di Robert Wiene, il cast e soprattutto le scenografie di Hermann Warm ambientano in un mondo originalissimo una trama sospesa fra allucinazione e realtà.La versione del film musicata in tempo reale da Edison Studio non è però quella classica, la più nota al grande pubblico, della durata di 50 minuti, ma una versione più lunga, di 82 minuti e sottotitolata in italiano: si tratta del director's cut, il montaggio originariamente immaginato da Wiene e solo in seguito ridotto, al momento della sua diffusione, per motivi di distribuzione. Questa versione, quasi sconosciuta per il pubblico italiano, è stata restaurata dalla Cineteca di Bologna in collaborazione con il MünchenFilmmuseum e la Cinémathèque Royale de Belgique.
Thriller psicologico sulla condizione umana illusoriamente libera nell'epoca della società di massa, sempre in bilico tra verità e finzione, il film di Wiene appare oggi il padre di tutti i thriller, ambientato in spazi straordinari e improbabili, disegnati e scolpiti da artisti espressionisti, in cui gli attori si muovono come all'interno di mirabolanti installazioni in movimento.
Dal racconto di uno studente, Franz, riviviamo la cronaca di una serie di omicidi commessi da Cesare, sonnambulo e asservito a un individuo misterioso, il Dr. Caligari, che nella tenda di una fiera di paese mette in mostra il suo burattino. Dopo aver ucciso il segretario comunale e il migliore amico di Franz, Cesare tenta prima di uccidere e poi di rapire Jane, la donna amata dallo studente. Pedinato da Franz, il Dr. Caligari viene sorpreso a rifugiarsi in un manicomio, nel quale lo studente apprende dai medici la vera identità del manipolatore: Werner Krauss, direttore dello stesso manicomio. Franz, con l'aiuto degli altri psichiatri, smaschera il Dr. Caligari, scoprendo nei suoi diari il motivo ispiratore del suo segreto agire: in un antico mito di origine italiana Caligari è un mistico capace di far commettere omicidi a un sonnambulo. L'identificazione del direttore del manicomio dalla personalità sdoppiata con l'antico Caligari, chiarisce la trama che tuttavia riserva nel finale ancora un altro, definitivo e magistrale, colpo di scena.
IL CAST ARTISTICO: EDISON STUDIO, LIVE COMPUTER SOUNDTRACK.
Il gruppo Edison Studio, formato dai compositori Mauro Cardi, Luigi Ceccarelli, Fabio Cifariello Ciardi e Alessandro Cipriani, è un'originale e riconosciuta realtà attiva da anni nel panorama della musica elettroacustica internazionale. Sono numerosi i premi e i riconoscimenti che il collettivo ha ottenuto, fra i quali Concours International de Musique Electroacoustique de Bourges, Prix Ars Electronica, International Computer Music Conference e Main Prize Musica Nova. Oltre che per le collaborazioni con la Biennale di Venezia, il Ravenna Festival, la Fondazione ITeatri di Reggio Emilia, l'Opera di Lipsia, il Calarts Theater di Los Angeles e il Theatre de la Ville di Parigi, Edison Studio si distingue per l'originalità dei suoi progetti: non solo concerti, come il progetto con il percussionista persiano Mahammad Ghavi Helm (pubblicato nel CD "Zarbing", da RAI Trade e CNI), ma anche opere scritte collettivamente, come le colonne sonore dei film muti "Gli Ultimi Giorni di Pompei", "Das Cabinet des Dr. Caligari", "Inferno" (pubblicato nel 2011 su DVD Cineteca di Bologna e premiato con il Premio speciale A.I.T.S. 2011). 
LA PRODUZIONE E L'ORGANIZZAZIONE: ARTMEDIAMIX.
L'agenzia Artmediamix progetta architetture di esperienza e di emozione in cui contenuti d'arte, tecnologia d'avanguardia e spettacolo contemporaneo si fondono, concependo l'evento di brand non come un semplice happening, ma come un articolato processo di ingegneria sociale, attraverso la capacità di catalizzare un ampio buzz pre e post. Artmediamix ha collaborato con importanti soggetti privati e pubblici, nel settore dei prodotti e dei servizi, per aiutarli a comunicare con il pubblico sul campo. Negli ultimi dieci anni ha maturato una vasta esperienza nella ideazione e realizzazione di eventi in cui è centrale la presenza di contenuti artistici di qualità e di tecnologie digitali avanzate. Il variegato equipaggio dell'agenzia cura l'evento in tutte le sue fasi, dal booking degli artisti nazionali e internazionali alla drammaturgia, dalla produzione alla comunicazione in tutte le sue forme e declinazioni (video, sound, effetti, scenografie, regia, animazione). 
LA LOCATION: SPAZIONOVECENTO.
Progettato all'interno del Palazzo dell'Arte Antica, nel cuore dell'Eur, Spazionovecento è una delle più interessanti realtà postmoderne della cultura e del panorama artistico capitolino. Con un accostamento sincretico e affascinante, l'evento Das Cabinet des Dr.Caligari Live attua un inaspettato e non più impossibile dialogo fra le geometrie del razionalismo italiano del contenitore e l'estetica della sperimentazione visiva e cinematografica dell'Espressionismo tedesco del contenuto, unendo due aspetti lontani ma non discordi della cultura europea del primo Novecento.

Spazionovecento
piazza Guglielmo Marconi 26/B,  - Roma (quartiere Eur)
21 gennaio 2012, ore 21.00
INGRESSO GRATUITO FINO A ESAURIMENTO POSTI.
È NECESSARIA LA PRENOTAZIONE al num. 335.6254286
oppure  via mail:  dr.caligari@artmediamix.com.
http://www.artmediamix.com/
Contatti con la stampa: Francesco Paolo Del Re  fp.delre@gmail.com