SOTTO CASA DI ALBERTO in scena dal 5 luglio al Roma Vintage

Te la do io Tokyo in collaborazione con l' Accademia di Kacini e Formi4 presentano lo spettacolo teatrale "Sotto casa di Alberto" in scena dal 5 luglio sul palco del Roma Vintage.

Il capocomico che lo fece debuttare all'Ambra Jovinelli, una comparsa che ha recitato in tutti i suoi film, Rinaldi Sergio detto l'Americano e Roma che incarna tutte le donne della sua vita.

Attraverso questi quattro personaggi si rivive la vita di Alberto Sordi, tutti i suoi film, la sua amicizia con Fellini, il suo amore per Roma. Tutto questo ed altro ancora è "Sotto casa di Alberto".

Rivivere la sua vita è raccontare un secolo di Roma attraverso canzoni come "Nannarella", "Lella" o "Ma 'ndo Havay" e ci si tuffa per le strade di un amore eterno.

In scena Fabrizio Sabatucci, Francesco Venditti, Fabrizio Giannini e Cristiana Vaccaro con l'accompagnamento della Vitelloni Big Band e la partecipazione in voce di Jonatan Calò, Bruno Ripepi e la partecipazione straordinaria in voce di Mario Corsi, tutti insieme per raccontare e ripercorre il Mito, la Vita e le Opere del più grande di tutti i tempi : Alberto Sordi.

"Sotto Casa di Alberto" scritto da Fabrizio Giannini e Fabrizio Sabatucci, da un'idea di Mario Corsi per la regia di Fabrizio Giannini, con Francesco Venditti Cristiana Vaccaro, Fabrizio Giannini sarà un appuntamento fisso al Roma Vintage tutte le settimane fino al 2 agosto.

Repliche il 5, 6, 12, 13, 18, 19, 25 e 26 luglio, 1 e 2 agosto ore 21,00.

Roma Vintage 

dal 5 luglio ore 21,00

Via di Porta San Sebastiano 2 – Roma ( Terme di Caracalla )
Ingresso 10 euro.

per info www.romavintage.it www.marione.net

IL BERRETTO A SONAGLI e PENSACI GIACOMINO!: al via la 15a edizione della rassegna Pirandelliana all'Aventino

Dal 4 luglio prende il via Pirandelliana 2013, una delle rassegne più attese e seguite dell'Estate romana.
La compagnia La bottega delle maschere diretta da Marcello Amici presenta, dal 4 luglio al 4 agosto, nell'incantevole Giardino di Sant'Alessio all'Aventino, Pirandelliana 2013 con IL BERRETTO A SONAGLI e PENSACI GIACOMINO! due spettacoli che dilagano nel giuoco del teatro, in cui si racconta, con l'arma antica dell'ironia e dell'umorismo, dell'uomo, della sua poesia, dei suoi sogni,  delle sue metafisiche rivolte e delle sue disperate scoperte. E' una programmazione unitaria per i suoi contenuti, per le tante linee trasversali che
uniscono gli stessi concetti e gli stessi sogni.  
La regia ha trasformato l'intera allegoria in un grande abbozzo astratto, in un aereo e fantomatico concerto a più voci. Tutto diventerà polvere d'oro: dalle faville
che sono in una notte d'estate all'Aventino, alle vicende sul palcoscenico, scricchiolio di cose immobili che al contatto con l'uomo si vivificano: è una rassegna dedicata al
teatro di parola.  La bottega delle maschere ha sviluppato una tesi, un progetto ambizioso, perché le voci di dentro non siano soltanto pensieri, ricordi, immagini. L'uomo ha bisogno di teatro dove basta immaginare e subito le figure, le memorie, le opinioni si fanno vive da sé, ritrovano i simboli e le valenze delle cose perdute. 
Si ride e si sorride e si riflette dinanzi al Palcoscenico di Pirandelliana 2013 (giunta alla XV edizione). 
Il berretto a sonagli apre la rassegna il 4 luglio e sarà in scena il martedì, il giovedì e il sabato.
Pensaci, Giacomino! prosegue il 5 luglio e sarà in scena il mercoledì, il venerdì e la
domenica.

ESTATE ROMANA
PIRANDELLIANA 2013 - XV Edizione
dal 4 luglio al 4 agosto 2013 - ore 21.15
Giardino della Basilica di Sant'Alessio all'Aventino
Piazza Sant'Alessio, 23 - Roma

IL BERRETTO A SOGNAGLI
e
PENSACI GIACOMINO
di Luigi Pirandello
con
Marcello AMICI - Marco VINCENZETTI - Antonella ALFIERI - Anna VARLESE
Umberto QUADRAROLI - Ingrid MAURETTI - Giovanni D'ERRICO - Giuditta PAGANO
Daniele FERRARESE - Andrea CARPICECI - Rita GIANINI - Valeria IOVINO - Carlo BARI
Scenografia e ricerca musicale: Marcello de LU VRAU - Direzione artistica e costumi: Natalia ADRIANI
Regia Marcello Amici

IL BERRETTO A SONAGLI
… forse la più perfetta commedia di Pirandello: giudizio di Sciascia!
Per dimostrarlo, la regia ha inserito anche un prologo: La verità, la novella prodromo della storia raccontata da Ciampa e, per farlo, ha adoperato anche come spettatori i personaggi della commedia, ai lati di un palcoscenico rimpiccolito dalle luci, come piccolo è il loro mondo dove l'apparenza conta più di qualsiasi altra cosa. 
Sulla scena, tutti a loro modo hanno un'agitazione che esprimono con la voce e con il corpo. Tutti, tranne Ciampa. La sua calma nasconde una profonda sofferenza: la ragione parla, mai grida.  Nella novella, Tararà uccide la moglie; racconta tutto, punto per punto, al giudice che lo condanna a tredici anni di reclusione. Ciampa, invece, ha un lampo che consacrerà a pirandelliano il suo personaggio. 
Il suo carattere, scrive Pirandello a Martoglio che dirigeva le prove della messinscena  'A
birritta cu' i ciancianeddi, interprete Angelo Musco, è pazzesco; questa la sua nota fondamentale. Gesti, andatura, modo di parlare, pazzeschi. Una maschera nuda che sottolinea il contrasto tra il sotterraneo fluire dei sentimenti e la rigidità delle forme che li imprigionano, tra verità e finzione. L'apparire conta più dell'essere: conservare il rispetto della gente, tenere alto il proprio pupo - quale si sia - per modo che tutti gli facciano sempre tanto di cappello!
Poi, come tutto si placa dopo un temporale, anche qui, come nelle altre storie di Pirandello, non accade nulla: fingere ancora un pochino (tre mesi, in manicomio!) e ognuno potrà riprendersi il proprio posto nella società. Ciampa, in apparenza grottesco ma in realtà straziante, è una delle espressioni più moderne di tutta la galleria degli eroi pirandelliani. Un personaggio misero e titanico allo stesso tempo, eroico e pieno di umanità. Una umanità silenziosa e astuta che gli dà la forza di difendere la sua infelicità coniugale contro una società ridicola. Un personaggio apparentemente piccolo, ma infinitamente grande.
La trama 
La messinscena apre con la novella La verità, all'origine della commedia Il berretto a sonagli: Tararà confessa al giudice di non aver potuto fare a meno di ammazzare la moglie che lo aveva cornificato facendolo sapere a tutto il paese… e subito si accendono le luci sulla storia di Ciampa. Ciampa, scrivano, piccolo intellettuale di una sperduta provincia siciliana, accetta senza reagire che la giovane e procace moglie sia l'amante del cavalier Fiorica, l'uomo di potere che gli dà lavoro, al tacito patto che della relazione nessuno parli e, soprattutto, che nessuno possa andar dicendo che lui ne è a conoscenza. Quando la gelosia di Beatrice, moglie del Fiorica, rompe la convenzione del silenzio, e i due amanti vengono addirittura sorpresi e arrestati dalla polizia, Ciampa si ritrova nelle condizioni di Tararà, deve vendicare il suo onore, pena il disprezzo e l'ostracismo dei concittadini; ma ha un lampo - quel bagliore che
all'improvviso
pervade tutta l'opera pirandelliana - riesce a convincere la signora Fiorica a farsi passare per pazza ed entrare in una casa di salute, in modo che le ragioni da lei urlate non siano credibili. Come? Basterà che si metta a gridare in faccia a tutti la verità. Nessuno ci crederà, e tutti la prenderanno per pazza.  

PENSACI, GIACOMINO!
È il trionfo della spontaneità, della follia, dell'irrazionale. Irrazionale è tale solo in confronto a ciò che si è soliti chiamare ragione. In sé, è ragione, è logica anch'esso. 
Ciò che si chiama ragione non è una delle tante forme, delle tante ragioni possibili, che ha, certo, diritto di vivere e di affermarsi, ma ha torto, quando vuole negare la possibilità e il diritto di altre forme, di altre ragioni? 
La logica pirandelliana tocca il suo culmine in questo straordinario lavoro in cui si vede un marito forzare l'amante della moglie a tornare alla donna abbandonata e, quel che è più, ad avere ragione di agire così. Mai certa relatività delle costruzioni umane, che di
fronte alla ragione e al comune diritto appare, e deve apparire, assurdità e follia, era stata sostenuta con violenza più acerba, più aperta e più lucidamente logica dall'Autore di Maschere nude. La regia ha colto, lavorando alla siciliana, i tratti umoristici della commedia e li ha estesi a quelli ombrosi, sghembi e ironici scovati tra le pieghe della messinscena. È un
Pirandello fatto di apparente genuinità popolaresca, ma è sempre il raffinato, ironico e amletico scrittore pieno di rimandi e di sottili allusioni. Il sipario si apre su una scena futurista che rende subito evidente lo strano personaggio che emerge dalle atmosfere irrazionali dell'uomo di Girgenti, pronto a mettere in discussione, a inquadrare gli squilibri e quell'intricato mondo di passioni e doveri, di sostanza ed apparenza, che è la famiglia "allargata" in un interno. Commedia morale dunque, umoristica ma anche grottesca, con un personaggio che affronta l'ipocrisia del mondo senza la maschera di un ruolo sociale, quello di marito, un ruolo di cui si è liberato subito, dichiarando di non volerlo essere. Ma siamo certi che, dando un'anima a una bislacca marionetta, non si
superi il limite, proprio di quel paradosso al quale ci si vuole sottrarre? In altri termini, l'amarezza della commedia, e quindi della sua umanità, non deriva forse dal contrasto tra uomini e burattini? Ma s'è mai visto un più tragico fantoccio del professor Agostino Toti, di questo dolce apostolo dell'assurdo, così liricamente pervaso della sete di stravagante carità?
La trama
Agostino Toti, anziano professore di ginnasio, prende moglie per far dispetto
al Governo che lo ha tenuto per trentaquattro anni a stecchetto con un misero
stipendio. Sposa la giovane Lillina, cui assicura di fare da padre e nient'altro, messa incinta dal suo ex alunno Giacomino Delisi, per obbligare il Governo a continuarle a pagare la pensione, per almeno altri cinquant'anni dopo la sua morte. Tutta la commedia è una costruzione della logica assurda, folle, irrazionale, ma in sé coerente, armoniosa  e razionalissima.La moglie giovane potrà continuare a vedere il suo Giacomino. Il professor Toti, però, non deve saperlo, cioè lo sa, ma dev'essere come se non lo sapesse! È un tradimento? Agostino Toti l'ha messo nel conto. Le corna gli assicureranno la pace in famiglia. Del resto, il tradito non sarà lui che alla giovane moglie può fare solo da padre, ma il marito
che, in realtà, lui non è, non vuole e non può essere.
La gente ride e si scandalizza. Giacomino non sopporta più quella situazione paradossale di menage a trois, per cui abbandona Lillina e il piccino e si fidanza per tornare nell'ordine e mettere su casa propria. Il professor Toti, prima con le più tenere preghiere, poi con serie minacce - Pensaci, Giacomino!- l'obbliga a tornare da Lillina e dal suo bambino. 

Ingresso € 12,00 (ridotto € 10,00) 
Inizio spettacoli ore 21.15 - apertura botteghino ore 20 - Lunedì riposo
Informazioni e prenotazioni: 06.6620982
www.labottegadellemaschere.it
info@labottegadellemaschere.it

Rassegna POTPOURRI: eventi estivi alla Casa Internazionale delle Donne

POTPOURRI: Musica Teatro e Danza in una variegata Rassegna Estiva alla Casa Internazionale delle Donne

Programma degli eventi di Luglio


27 GIUGNO - Musica
SONIDOS DEL CAMINO – Un viaggio musicale in America latina
con Rosa Sanchez

5 LUGLIO Ore 21.00
Concerto Live di musica celtica
Banda Commemara in concerto
Artisti: Massimo Ponti Violino, Giovanna Berardinelli Voce, Matteo Montaldi Fisarmonica, Iacopo Fiorio Chitarra e Mandolino,Paolo Scozzi Contrabbasso, Paolo Rossetti Murittu Percussioni 

11 LUGLIO – Teatro – Giovani artisti
PENSIONE MIRAMARE di Vincenzo Diglio e Simone Giaginti
con Giorgia Ciotola, Martina Corona, Adriano de Micheli, Simone Giacinti e Giulia Bazzano e per la prima volta Chiara Omedè.
Regia di Vincenzo Diglio

14 LUGLIO Ore 21.00 - Teatro
DEI MIEI SOGNI LEGGIADRI…LA MAGIA
Con Laura Tedesco
Regia di Tommaso Capodanno
"Giuseppina Turrisi Colonna ha rinnovato ai nostri tempi la gloria della Nina Siciliana. Se ascoltava qualche tratto della storia greca o romana, in cui si forma non meno lo spirito, che il cuore, si infiammava talmente al racconto di quegli atti di virtù antica, che trasformandosi nel personaggio di cui ascoltava la vita, si credeva poco meno greca, o romana".
Un viaggio che segue le lettere che la poetessa scrisse fuori da Palermo, persa nella bellezza di città incantevoli come Napoli e Firenze, che ispirano e allo stesso tempo angosciano la Turrisi Colonna per le condizioni della sua amata Sicilia; ed è ad essa che rivolge le sue liriche, nel tentativo di "eguagliare l'incanto di quei luoghi e dare alla sua patria nell'armonia dei versi ciò che le manca nell'architettura".
Ingresso euro 10.00

18 LUGLIO - Musica
LA CUSTODIA DEL FUOCO
Majaria Trio e Eleonora Bordonaro voce
Alessandro Patti, basso elettrico e contrabbasso
Primiano Di Biase, piano, fisarmonica, effetti
Lucrezio de Seta, batteria e percussioni
Il lavoro, nato dall'incontro con il Majarìa Trio, formato dal bassista Alessandro Patti dal pianista e polistrumentista Primiano Di Biase e dal batterista e percussionista Lucrezio de Seta, riprende la tradizione dei canti popolari siciliani reinterpretandola in chiave etno-jazz. Attraverso l'unione dell'espressività vocale di Eleonora con la solidità musicale del Majarìa Trio, il repertorio, interamente interpretato in dialetto siciliano, acquisisce un fascino che si libera degli stilemi della musica popolare e diviene così linguaggio contemporaneo.

19 LUGLIO - Teatro
E' TRUOPPU AMARA 'STA TERRA DUCI

con Katia Vitale, Chiara Galano
Il testo scritto si presenta come un ironico e amaro percorso emotivo di due donne siciliane incontratesi accidentalmente durante un viaggio di rientro nella loro terra d'origine "La Sicilia". Le due donne nutrono nei confronti della loro suddetta sentimenti nettamente contrastanti. Assunta rappresenta l'amore e Carmela l'odio. I due modi diversi di avvertire la propria terra ci permetteranno di fare un viaggio ricco di ironiche, amare, sarcastiche e pungenti verità di un siciliano che vive oltre la grande isola. Le protagoniste della commedia/noir ci spiegheranno, inoltre, perché si scappa dalla propria madre terra.

20 LUGLIO – Teatro
CLEOPATRAS
con Arianna Scommegna
Testo di Giovanni Testori
Sconvolgente dichiarazione d'amore, di morte e di vita «Cleopatràs», è uno dei «Tre Lai» i lamenti per l'amato ucciso, scritti da Giovanni Testori negli ultimi mesi di vita. È il pianto della regina d' Egitto, qui con la lombarda desinenza «as» segno dialettale di enormità, disprezzo e equivalente al nome in dialetto di Asso in quella Brianza cara all'autore, per il suo «Gran Tuniàs», Antonio. Una donna che si esprime in quella lingua testoriana più che mai estrema, artificiale, nata da più lingue, vive e morte, da dialetti, da varianti fonetiche, impervia, oscura ma paradossalmente «naturale» e «chiara» nell' evocare la violenza delle passioni. Guidata dalla regia attenta di Gigi Dall' Aglio la bravissima Arianna Scommegna ben riesce a dare voce a questa lingua materica e alle emozioni che la pervadono, a renderla carne e sangue, e sul suo bianco costume con colori blu, verde, rosso disegnerà il luogo geografico in cui Testori la fa vivere.

25 LUGLIO - Musica
PEJMAN TADAYON ENSEMBLE 

Musica, poesia e danza SUFI
Artisti:
Pejman Tadayon: oud, setar, canto, ney,
Martina Pelosi: canto, sansula,
Simone Pulvano: percussioni,
Carlo Cossu: kamancheh, viola,
Giovanni D'ancicco: setar,
Ashai Lombardo: danza
Ensemble di musica e danza sufi diretto da Pejman Tadayon, unisce musica, danza e poesia per celebrare alcuni dei più grandi mistici di tutti i tempi : Jalalludin Rumi, Hafez, Omar Khayyam, e per diffondere il loro messaggio universale di armonia e pace fra tutte le religioni e le culture, come è tradizione delle confraternite sufi. Insieme alla musica tradizionale persiana che farà rivivere questo messaggio, suonata con gli strumenti originali come setar, ney, tar , oud, tombak, daf, saranno recitati i poemi dei grandi mistici sufi che più rappresentano la loro ricerca spirituale mentre le composizioni musicali si fondono con la particolare e personale interpretazione in chiave contemporanea della danza persiana e dell'arte dei giri Sufi utilizzati come forma coreutica.

29 LUGLIO – Teatro Danza – Giovani artiste
BARBONE???!!!
con Giulia Anchisi, Alessandra Minosse, Giorgia Ciotola, Yana Harizanova,Tania di Pietro, Marilena Calandra, Luna Ciarini.
Regia: Vincenzo Diglio Coreografie: Mila Morandi
Uno spettacolo di teatro danza che mette in correlazione le due arti, quella della recitazione comica e quella della danza appunto, unendole su un loro punto in comune: il trasmettere emozioni.
Una storia legherà lo spettacolo e funzionerà da miscela per le due discipline. Le attrici/danzatrici si troveranno a dover raccontare un fatto utilizzando non solo il loro corpo, ma anche la loro voce, aiutate da musiche evocative. Lo spettacolo cerca di far emergere attraverso il percorso delle ragazze, quelli che sono i vizi di una società del consumo e dell'apparire. I personaggi avranno uno sviluppo proprio che terminerà con un climax finale molto particolare.

Casa Internazionale delle donne
Via della Lungara 19 - 00165 Roma (Trastevere)
Tel. 06-68401722
mail: ufficiostampa@casainternazionaledelledonne.org

L'IMITATORE NON E' L'IMITATO: Gennaro Calabrese al Roma Vintage il 27 giugno

Gennaro Calabrese, noto per essere uno delle voci degli "Sgommati" striscia satirica in onda su Sky, approda al Roma Vintage con il suo L'IMITATORE NON E' L'IMITATO.  un'ora e mezza con le parodie di più di 50 personaggi conosciuti dal grande pubblico: dalla politica allo sport, dalla musica al varietà, tutto inserito in un contesto di satira e comicità in un repertorio sempre in continua evoluzione. Uno spettacolo che raccoglie imitazioni parlate e cantate, gag esilaranti, musica e danza con le quali Gennaro Calabrese, riscuote unanimi consensi in tutta la penisola.

Attenzione! Il prossimo ad essere imitato potresti essere proprio tu!

La quinta edizione del "Roma Vintage" completa l'offerta delle manifestazioni dell'Estate Roma in modo innovativo e con molti eventi.

Unico nel suo genere, l'obiettivo della manifestazione, ideata e prodotta dal Patron David Bisceglia, è offrire all'interno di Parco San Sebastiano una variegata forma di intrattenimento – musica - spettacolo- cultura- cinema- folklore - sport ed enogastronomia. Il contenitore e la bellissima scenografia del parco, sito tra le terme di Caracalla e Porta San Sebastiano, produrranno per circa 60 giorni rappresentazioni teatrali, concerti dal vivo, mostre, convegni, esibizioni sportive nell'area preposta, così come nella pista attrezzata a discoteca, molti appassionati di musica da ballo si potranno divertire sulle note dei più vari generi musicali.

Inoltre una vasta zona sarà dedicata alla degustazione di prodotti gastronomici ed ospiterà diverse attività di ristorazione vincolate all'offerta di qualità e calibrata nel prezzo.

Non mancherà in questa edizione l'attenzione per i più piccoli di età, i quali troveranno tra i programmi del palinsesto attività ludiche e ricreative.

Nelle edizioni precedenti, grande successo di pubblico, con oltre ottantamila presenze hanno partecipato con interesse alle proposte del "villaggio" Roma Vintage, apprezzando il clima variopinto della manifestazione ben riuscita.  La logistica dei servizi e la dislocazione delle offerte hanno creato la piena fruibilità della manifestazione, anche per i diversamente abili.

Il pubblico giovane, attraverso le attività proposte nella manifestazione, negli anni precedenti, ha avuto la possibilità di conoscere un passato di vicissitudini politiche, culturali, moda, spettacolo e costume. E' nato, con l'attuazione di programmi legati tra loro da un periodo storico correlato da attività sportive e ludiche, un grande interesse da parte di chi, quel momento non lo ha vissuto per ragione di età. Quest'anno, la quinta edizione della manifestazione, forte di un crescente interesse, mantiene la sua originale impostazione dando ulteriore spazio allo sport e ai bambini e aggiornando il "concetto" vintage alle attuali attitudini e mode che energicamente prendono piede nello scenario della Capitale.

Le aree d'intrattenimento saranno suddivise in area Discoteche , Piazzetta Vintage, area Sport, area Cinema, area Teatro e Cabaret e Enograstronomia, quest'anno grande spazio anche alla programmazione cinematografica che vedrà proiettati film attualissimi accompagnati dalla presenza di registi e attori.

La manifestazione, giunta alla quinta edizione, offrirà tutti i giorni appuntamenti e iniziative alternative e coinvolgenti, apportando quelle migliorie e quei "plus" che sicuramente renderanno più competitivo questo meraviglioso viaggio estivo.

ROMA VINTAGE 2013

dal 14 Giugno al 18 Agosto 2012 

PARCO SAN SEBASTIANO

Via di Porta San Sebastiano 2 – Roma ( Terme di Caracalla )

Info www.romavintage.it

ANTONIO GIULIANI il 4 agosto a ESTATE COMICA 2012 al Parco Acquatico di Zoomarine

ESTATE COMICA 2012 - ZOOMARINE

sabato 4 agosto dalle ore 21

ANTONIO GIULIANI

 

Appuntamento il 4 agosto alle 21.45 con la grande comicità di Antonio Giuliani a Estate Comica presso il parco acquatico Zoomarine e inoltre, in apertura di serata alle 21.00, si potrà assistere all'emozionante spettacolo dei delfini.
Regista oltre che attore, premiato con il Leone d'Argento Premio Città di Venezia e tra i comici più amati di Colorado Cafè, Antonio Giuliani con tutta l'ironia sarcastica e dissacrante che lo contraddistingue, mette in risalto lo spirito goliardico e la spontaneità innata dei Romani raccontando, come nessun altro,la Città Eternae i suoi abitanti.
Ancora una volta Giuliani si mette in gioco proponendo una nuova storia con lo spirito di stupire e divertire il pubblico con qualcosa di nuovo e attuale.
Televisione, teatro e cinema hanno fatto di Antonio Giuliani un personaggio unico. Nei suoi spettacoli riesce a coinvolgere la folla con testi comici in una sorta di rito travolgente e rivediamo le nostre nevrosi, le fobie, le abitudini, i nostri modi di dire e di fare in un travolgente specchio. Ci racconta la realtà della vita prendendoci per mano e facendoci letteralmente impazzire di risate con le sue battute.
L'idea di Estate Comica nasce con lo scopo di proporre alla città di Roma e territori limitrofi un'offerta di intrattenimento notturno estivo grazie alla collaborazione con uno dei parchi divertimento più belli d'Europa.
Emozionante e suggestivo, Zoomarine si sviluppa su un'area di 40.000 mq presso Torvajanica, frequentatissima località turistica sulla costa laziale a pochi chilometri da Roma. Ogni serata di "Estate Comica" sarà un evento completo ed esclusivo, con intrattenimento e divertimento dedicato a tutti.
Info: www.estatecomica.it

INKINO AL BOEMO: serata dedicata a Zdeněk Zeman al Roma Vintage

Roma Vintage

domenica 29 luglio – h.21:00

InKino al boemo

Serata dedicata a Zdeněk Zeman all’arena Kino Village

Presso l'arena all'aperto di Parco San Sebastiano (Piazzale Numa Pompilio) a Roma ci pensa il Kino Village a riparare all'inconveniente delle domeniche ancora senza campionato. Lo fa dedicando una serata intera, quella di domenica 29 luglio, a partire dalle ore 21, al ritrovato mister della Roma, Zdeněk Zeman, con la proiezione di due documentari a lui dedicati,Zemanlandia e Due o tre cose che so di lui, entrambi firmati dal regista Giuseppe Sansonna, che sarà presente alla proiezione.
Il primo dei due documentari, Zemanlandia, raccoglie la più lunga intervista mai rilasciata dall’allenatore boemo ed è la cronaca dell’ascesa del primoFoggia dei miracoli con le testimonianze di chi rese leggendaria la squadra e la sua marcatura a zona nei primi anni Novanta: da Beppe Signori a Gigi Di Biagio, passando per il presidente Casillo, Roberto Rambaudi, Maurizio Codispoti e i tifosi. A seguire, Due o tre cose che so di lui, che ripercorre la seconda esperienza di Zeman al Foggia, un vero e proprio “aggiornamento” documentaristico relativo alla stagione 2010/2011, prima dell’approdo al Pescara, prima del secondo miracolo e del ritorno alla Roma di Francesco Totti.

“Sembrava Clint Eastwood diretto da Kaurismaki – ricorda il regista Giuseppe Sansonna che al Kino Village presenterà i due documentari da lui diretti -mentre stringeva gli occhi da capo apache su di me. Per rievocare la vicenda del Foggia dei miracoli rinunciai all’intervista classica e collocai il boemo e il patron Casillo sull’ampio divano di un salotto pariolino. Un set che mi ricordava il finale di C’era una volta in America, sede del dialogo decisivo tra Noodles e il senatore Bailey. Due vecchi amici che si confrontano sulle opposte aspettative esistenziali. La formula funzionò. Casillo tracimava corpulento sul divano, stretto nella sua mise scorsesiana: giacca e cravatta nera, camicia bianca con iniziali ricamate, scarpe lucide. Zeman, immoto e composto, lo osservava con divertita perplessità, con il solito contegno da levriero annoiato”.
”Ho spesso ripreso solo la panchina – sottolinea Sansonna - disinteressandomi al gioco, fin troppo visibile, documentato da tanta televisione. Ho lasciato come unico sfondo sonoro una concitata radiocronaca locale. La panchina zemaniana, inquadrata in lunghi piani sequenza, si è rivelata un microcosmo ricco di sfumature”.

Trailer di Zemanlandia: http://www.youtube.com/watch?v=wEqtT2WHb6M&feature=player_embedded

Roma Vintage

Parco di San Sebastiano, 2 (Piazzale Numa Pompilio) – ROMA 

Biglietto unico per entrambe le proiezioni: 5 euroProgramma del Kino Village su http://www.ilkino.it/

Per informazioni: info@ilkino.it 

Ufficio Stampa Kino Village: Carlo Dutto carlodutto@hotmail.it

IL COMBATTIMENTO DI TANCREDI E CLORINDA e ORAZI E CURIAZI dal 10 luglio nella Palestra Orientale alle Terme di Caracalla

TERME DI CARACALLA

nuovo spazio della Palestra Orientale

dal 10 luglio 2012 - ore19.30 

ORAZI E CURIAZI

e

IL COMBATTIMENTO DI TANCREDI E CLORINDA

Una palestra per sperimentare il magico tramonto di Caracalla 

sulle note di Giorgio Battistelli e la regia di Mario Martone

E' la grande novità della Stagione Estiva di Caracalla 2012. Da martedì 10 luglio, alle 19.30 – orario insolito per godere dell'incredibile tramonto delle Terme – si svelerà al pubblico l'incanto della Palestra Orientale, un luogo segreto con circa 400 posti, con la musica di Giorgio Battistelli e la regi a di Mario Martone. 
In scena due opere del compositore. In apertura Orazi e Curiazi vede i due percussionisti Antonio Caggiano e Gianluca Ruggeri interpretare il leggendario duello fra gli Orazi e Curiazi, con i corpi, le voci, il timbro e il ritmo delle percussioni in una dimensione fantastica. Dalla mitica Roma delle origini al rinascimentale combattimento tra il cristiano Tancredi e la musulmana Clorinda narrato nella Gerusalemme Liberata di Torquato Tasso, scelto da Claudio Monteverdi per la sua raccolta di Madrigali guerrieri et amorosi e qui riproposto in una versione contemporanea da Giorgio Battistelli, con la regia di Mario Martone e la direzione di Erasmo Gaudiomonte. I costumi sono di Ursula Patzak. Interpreti d'eccezione Cristina Zavalloni (Clorinda), Lorenzo Carola (Tancredi) e Roberto Abbondanza (il Testo). 
Due mondi sonori lontani, quello seicentesco e quello contemporaneo, che vengono avvicinati nel racconto di una storia d'amore eterna dalla regia di Martone in bilico tra la fisicità concreta, reale del duello dei protagonisti – addestrati dal maestro d'armi Renzo Musumeci Greco – e una vertigine di suggestioni e rimandi fantastici suggeriti dal luogo stesso. Il combattimento di Tancredi e Clorinda e Orazi e Curiazi dopo la prima del 10 luglio andrà in scena, nella Palestra Orientale alle Terme di Caracalla giovedì 12, venerdì 13, sabato 14, domenica 15 luglio alle 19.30. 
Prossimo appuntamento in programma a Caracalla, venerdì 20 luglio, alle 21, con Roberto Bolle in Trittico Novecento.

Info: www.operaroma.it
Ufficio Stampa ufficiostampa@operaroma.it

Ascanio Celestini, Diego Bianchi, Tony Canto al ROMA FRINGE FESTIVAL la Rassegna Italiana del Teatro Off

Villa Mercede

Parco del Teatro

1 – 7 luglio

ROMA FRINGE FESTIVAL

Rassegna Italiana del Teatro Off

Dopo una prima settimana con grande partecipazione cittadina e di addetti ai lavori, il Roma Fringe Festival presenta al pubblico romano altre 16 compagnie che, provenienti da tutta Italia, animeranno Villa Mercede dal 1 al 7 luglio.

Il Parco del Teatro offrirà anche questa volta una panoramica generale del contesto nazionale, dalla sperimentazione al teatro canzone, dalla commedie, al teatro civile, dall'installazione artistica alle rivisitazioni di grandi classici.

Ospiti speciali della seconda settimana di Roma Fringe Festival saranno Ascanio Celestini con Wilma Labate e altri ospiti con letture in ricordo dei 50 anni da Piazza Statuto (6 luglio, ore 21.30) e Diego Bianchi che con il suo Tolleranza Zoro chiuderà la serata di sabato 7 luglio.

Proseguono anche gli appuntamenti pomeridiani.

Di attualità, ambiente e rifiuti si parlerà il 6 luglio alle 18.30 con l'incontro "Villa Adriana, un caso italiano.. tra rifiuti e cemento". Intervengono: Silvia D'Onghia (giornalista de Il Fatto Quotidiano), Nello Trocchia (collaboratore de Il Fatto Quotidiano), Andrea Palladino (collaboratore de Il Fatto Quotidiano), Domenico Finiguerra (Comitato Salviamo il Paesaggio), Gianni Innocenti (Lega Ambiente Lazio), Urbano Barberini (Comitato Salviamo Villa Adriana), Massimiliano Ammanito (WWF Lazio). Modera Giuliano Girlando (blogger de Il Fatto Quotidiano).

E poi ancora aperitivi con presentazioni di libri a cura di Graphofeel (Martedì 3 luglio "Rosso e blu" di Gustavo Verde, Giovedì 5 luglio "La libertà dell'odio" di Giacomo Barba, Domenica 8 luglio "Il venditore di attimi" di Accursio Soldano) e gli spettacoli per ragazzi il mercoledì con la rassegna Teatrando.

Il Roma Fringe Festival continua così a trasformare il parco di Villa Mercede in un Villaggio del Teatro e della Cultura, lontano dalle urla e in un contesto verde unico.

 Un villaggio in cui – grande conquista per tutto il Teatro Off italiano – il pubblico generico si avvicina allo spettacolo dal vivo, scoprendo nuove drammaturgie e facendosi giudice delle proposte artistiche.

In scena a partire dalle 20.30, dal 1 al 7 luglio sui tre palchi del Roma Fringe Festival saranno:

Binario 2: Sotto la Panca la Capra Crepa - Etérnit

01/07 ore 22,00 palco C,  02/07 ore 20,30 palco A, 05/07 ore 23,30 palco B

Didone, Bernardone e… Altre Sciagure - Teatro Oltre

01/07 ore 23,30 palco A  02/07 ore 20,30 palco B

Gente di Plastica - Costellazione

02/07 ore 23,30 palco B  04/07 ore 22,00 palco C 05/07 ore 23,30 palco A

I Dimenticati - PaT – Passi Teatrali

04/07 ore 20,30 palco B 05/07 ore 23,30 palco C 06/07 ore 22,00 palco A

Il Letto Ovale - Compagnia dei Saturi

01/07 ore 20,30 palco C 02/07 ore 23,30 palco A 03/07 ore 22,00 palco B

Il Pre-Giudizio - Contrakkolpo Teatro

01/07 ore 22,00 palco A 02/07 ore 20,30 palco C 04/07 ore 23,30 palco B

I Suggeritori - Compagnia Ri.Di.Ci.

03/07 ore 20,30 palco B 04/07 ore 22,00 palco A  05/07 ore 20,30 palco C

La Murena - Teatro Pantegano

01/07 ore 22 palco B  03/07 ore 20.30 palco C  04/07 ore 23.30 palco A

La Musica Rimane - QuinteAttive

01/07 ore 23,30 palco B  02/07 ore 22,00 palco C  03/07 ore 20,30 palco A

/Ma Io Per Te Amore Mio/ - Spotless

01/07 ore 23,30 palco C  03/07 ore 22,00 palco A  06/07 ore 20,30 palco B

NODI - Frida Kahlo, Leonora Carrington, Camille Claudel - Parent)es(i

04/07 ore 20,30 palco A  05/07 ore 22,00 palco C  06/07 ore 23,30 palco B

Popolo Bue - Compagnia delle Rose

02/07 ore 23,30 palco C  03/07 ore 23,30 palco B  05/07 ore 22,00 palco A

Ri-Flessibil-Mente. Studio sulla psicoterapia di una persona qualunque - Associazione Ariel

04/07 ore 22,00 palco B  05/07 ore 20,30 palco A  06/07 ore 23,30 palco C

"sENZA nOME" - Dionisoindemetra

01/07 ore 20,30 palco A  02/07 ore 22,00 palco 03/07 ore 23,30 palco C

Venerdi - Terra Senza Terra - DeMix

04/07 ore 23,30 palco C  05/07 ore 22,00 palco B 06/07 ore 20,30 palco A

VitaNuova.  Nascita della Paternità - La pulce

04/07 ore 23,30 palco C 05/07 ore 22,00 palco B 06/07 ore 20,30 palco A

Sabato 7 giugno, per gli appassionati della musica d'autore, spazio anche ai live con il concerto di Tony Canto, il "menestrello della Trinacria", il narratore viaggiatore dell'Italia Federale.

 Con la chitarra, il piano o con la penna alla mano, Tony Canto ha collaborato in veste di musicista, autore, arrangiatore, produttore con Toto Cutugno, Joe Barbieri, Mario Venuti, Patrizia Laquidara, Alessandro Mannarino.

Spesso dietro le quinte anche di un palco teatrale, Tony Canto dà la musica all'ultimo spettacolo teatrale con la regia Ninni Bruschetta "Lavori in corso" , un progetto di Claudio Fava. Il concerto che proporrà al Roma Fringe Festival sarà in solo acustico tutto da ascoltare.

Appuntamento tutti i giorni dal 23 giugno al 15 luglio, a Villa Mercede, Via Tiburtina 113-115 (Quartiere San Lorenzo), a partire dalle 18.30.

Villa Mercede

Via Tiburtina 113/115 – Roma (Zona San Lorenzo)

Per info: http://www.fringeitalia,it/

Ufficio Stampa: Marta Volterra marta.volterra@gmail.com

UNDER30 2012: il progetto dedicato a giovani autori esordienti a Roma Vintage

ROMA VINTAGE

PARCO SAN SEBASTIANO 2
TERME DI CARACALLA

3 luglio 2012 ore 21,00 
26 luglio 2012 ore 21,00

L'associazione culturale Under presenta:

UNDER30 un progetto dedicato a giovani autori esordienti
con Donatella Pompadour, Eleonora Ivone, Edoardo Leo, Fabrizio Sabatucci, Giorgio Borghetti, Jonis Bascir, Jun Ichikawa, Massimiliano Benvenuto, Roberto Ciufoli, Rosanna Banfi, Sabrina Paravicini
e con gli autori finalisti del concorso Under30 2012
Dopo il successo della seconda edizione andata in scena al Teatro Golden di Roma, torna in scena UNDER30 - nella sua ormai consueta versione estiva - al Roma Vintage (Parco San Sebastiano 2) per due serate: il 3 e il 26 luglio.

Under 30 è un progetto dell'associazione UNDER, dedicato ai giovani, uno specchio della nostra società vista e raccontata da autori esordienti di età compresa tra i 18 e i 30 anni. Una rassegna con testi brevi (sia teatrali che cinematografici), inediti, della durata massima di 5 minuti che per l'edizione 2012 avevano come tema: "2012: La fine del mondo?"
Under 30 da spazio e risalto ai giovani autori per premiare la creatività di talenti ancora inediti. E con lo stesso spirito, nelle serate del 3 e del 26 luglio alla rassegna Roma Vintage, verranno riproposti i testi finalisti del 2012 ed ancora una volta i giovani autori vedranno il loro testo interpretato da attori professionisti.


Rosanna Banfi

Gli attori che interpreteranno i testi nella serata al Roma Vintage sono: Donatella Pompadour, Eleonora Ivone, Edoardo Leo, Fabrizio Sabatucci, Giorgio Borghetti, Jonis Bascir, Jun Ichikawa, Massimiliano Benvenuto, Roberto Ciufoli, Rosanna Banfi, Sabrina Paravicini.
In ogni serata saranno 11 i testi interpretati tra i 15 arrivati alla finalissima di febbraio. Per la serata del 3 luglio i testi protagonisti saranno: "2012: Me Spiccia Lu Munno" di Andrea Ozza, "Grande Risate Fuori Scena" di Riccardo Ricciardi, "Happylogo" di Giuseppe Cristaldi, "Il Natale Dopo La Fine Del Mondo" di Alessandra Kre, "La Morte I Maya La Palystation E La Fine Del Mondo" di Jacopo Ratini, "La Profezia Di Quetzalcoatl" di Riccardo Riande, "L'ultima Giornata?" di Antonello Coggiatti, "Questo Mondo E' La Fine Del Mondo?" di Danilo Giannini, "Titoli Di Coda" di Simone Giacinti, "Ultimi Giorni A Bhopal" di Silvia Saitta, "Ventunododiciduemiladodici" di Laura Savoia.
Nella seconda edizione di Under 30 andata in scena il 13 febbraio scorso al Teatro Golden gli autori dei 15 testi finalisti, selezionati tra i tanti ricevuti in seguito alla pubblicazione del bando, hanno visto il loro lavoro interpretato da attori professionisti.
La giuria composta da Maurizio Nichetti (attore, sceneggiatore, regista e produttore cinematografico), Angelo Longoni (regista, sceneggiatore e scrittore), Tiberia De Matteis (critico teatrale del quotidiano Il Tempo) e Laura Fischietto (sceneggiatrice cinematografica, attualmente story editor di Paypermoon) ha decretato voncitore dell'ultima edizione il testo di Giuseppe Cristaldi: Happylogo che si è aggiudicato un premio di 1000euro.

L'Associazione Under è composta da Sabrina Paravicini, Jonis Bascir, Maya Amenduni e Gianluca Perilli.

ROMA VINTAGE
3 luglio 2012 ore 21,00
26 luglio 2012 ore 21,00
PARCO SAN SEBASTIANO 2 – TERME DI CARACALLA
(PIAZZALE NUMA POMPILIO)
INGRESSO LIBEROwww.under30.it
Ufficio stampa Associazione Under: Maya Amenduni

mayaamenduni@gmail.com

DIGNITA' AUTONOME DI PROSTITUZIONE: al Casale della Cervelletta dal 28 giugno al 8 luglio 2012 - Roma

CASALE DELLA CERVELLETTA

dal 28 giugno 2012 - ore 21:00

Teatro Bellini - Teatro Stabile di Napoli e

Non camminare scalza presentano

DIGNITÀ AUTONOME

di PROSTITUZIONE

uno spettacolo di Luciano Melchionna

dal format di Betta Cianchini e Luciano Melchionna

costumi Michela Marino

assistenti alla regia Antonio Porcaro

direttore tecnico Manuel Pietrangeli

relazioni esterne Luisa Berio

organizzatore Antonio Cappelli

supervisione al progetto Mario Melchionna

"Mi paghi prima. E anche dopo... se ti è piaciuto."

DAdP è la "Casa chiusa" dell'Arte, dove gli attori – come prostitute – sono alla mercé dello spettatore. Rigorosamente in vestaglia o giacca da camera, adescano e si lasciano abbordare dai clienti/spettatori che - muniti di 'dollarini', il denaro locale acquisito con il biglietto d'ingresso, – contrattano il prezzo delle singole prestazioni con una "Strana Famiglia" tenutaria della Casa. Conclusa la trattativa, il 'cliente' – uno, due o piccoli e grandi gruppi a seconda delle 'perversioni' – si apparta, con l'attore scelto, in un luogo deputato dove fruirà di una o più 'pillole del Piacere': monologhi o performances del teatro classico e contemporaneo, atti ad emozionare, far riflettere e divertire lo spettatore, in 'uno stupore nuovamente sollecitato'.
Lo Spettacolo ha raccolto, di stagione in stagione, innumeravoli successi, premi e riconoscimenti: Golden Graal 2008 per l'Idea e per la Regia e Golden Graal 2008 per la Miglior Attrice (Betta Cianchini) e la Nomination al Premio ETI - Olimpici del Teatro 2009 come 'Miglior spettacolo d'innovazione'; è stato rappresentato con grande successo a Milano al Teatro Franco Parenti, a Roma al Teatro Quirino, Teatro Italia e Casale della Cervelletta dove ha partecipato a due edizioni del Festival Eclettica; e alla XV edizione del Festival "I solisti del Teatro" in una One Night Luxury Edition ai Giardini de La Filarmonica Romana, alla XXXI edizione del Festival Internazionale 'Benevento Città Spettacolo' . Ha partecipato alla prima edizione del FITT - Festival Internazionale di Teatro di Tarragona (Spagna) nel pittoresco palazzo sede del Conservatorio di musica e alla XXXII edizione del Festival La Versiliana dopo aver aperto e chiuso la stagione teatrale 2011-2012 del Teatro Bellini di Napoli.

Inoltre, Dignità Autonome di Prostituzione ospita:

"Dignità Autonome di... ESPOSIZIONE"

Immagini del Bordello 'spiate' da 22 fotografi 'voyeur'

che hanno accompagnato finora il 'Postribolo' nel suo viaggio:

Tommaso Le Pera, Pino Le Pera, Germano Serafini, Luigi Ceccon, Angela Loveday, Laura Piattella, Luca Brunetti, Angelo Campus, Fabrizio Nocini, Margherita Mirabella, Angelo Genovese, Flavia Fasano, Marta Ferranti, Mario Kiribiri, Stefano Malandrino, Manuel Pietrangeli, Marcello Scopelliti, Paolo Soriani, Paoloreste Gelfo, Weedeoz, Stéphane Ait Ouarab, Sabrina Cirillo

"IL TEATRO TORNA A CASA"

una pubblicità progresso

scritta e diretta da Luciano Melchionna

I QUADRI di EMMANUELE STANZIANO

e tante altre sorprese...

DIGNITA' AUTONOME di PROSTITUZIONE è anche su FACEBOOK

INFO: http://www.dadp.it/ /  info@dadp.it

RELAZIONI ESTERNE: Luisa Berio luisaberio@dadp.it

Si ringrazia ECLETTICA FESTIVAL / artinconnessione@gmail.com

  

CASALE DELLA CERVELLETTA

via della Cervelletta 1 - ROMA (traversa di via Tor Cervara)

dal 28 giugno 2012 - ore 21:00

(l'ingresso sarà consentito fino a mezzanotte)

 

Dal 4 Luglio torna PASSAGGI SEGRETI. Al Foro di Cesare Michele La Ginestra in NERONE di Ettore Petrolini

FORO DI CESAREClivio Argentario (Carcere Mamertino)

dal 4 Luglio al 5 Agosto - ore 21.30

La Bilancia produzioni

in collaborazione con Teatro7 presenta

la XVI Edizione di

MICHELE LA GINESTRA in Nerone

di Ettore Petrolini

ideazione e regia di Roberto Marafante

con

Francesco Acquaroli, Alessandra Cosimato, Simone Colombari, Maurizio Di Carmine, Massimo Lello, Siddhartha Prestinari, Silvia Salvatori, Francesca Romana Succi, Claudio Vanni, Martina Zuccarello

Musiche Antonio Di Pofi - Costumi Giusy Nicoletti - Elementi scenici Rossella Inzillo

Disegno luci Stefano Valentini - Progetto acustico Tiziano Stampete

Aiuto regia e coreografie Lilla Vancheri - Direttore di scena Alessandro Massimi

Con la collaudata formula di ben sedici edizioni (compresa la presente) tornano gli spettacoli teatrali itineranti nei luoghi storici di Roma della manifestazione della Bilancia Produzioni "Passaggi Segreti". Dal 4 luglio al 5 agosto un nuovo allestimento si impossessa dell'area del Foro di Cesare, il Nerone di Ettore Petrolini, adattato e diretto da Roberto Marafante con Michele La Ginestra nel ruolo del protagonista.

Con il Nerone di Ettore Petrolini si conclude una ideale trilogia di Passaggi Segreti dedicata all'Impero Romano iniziata con il Giulio Cesare di Shakespeare e proseguita con l'Eneide di Virgilio. Cesare fu il capostipite che traghettò la repubblica romana verso l'impero; Ottaviano Augusto, suo erede, fu il primo imperatore; Nerone, discendente diretto di Cesare, fu l'ultimo imperatore della dinastia Giulia. In questo senso il Foro di Cesare torna ad essere il luogo ideale per narrare la fine di un'epoca.

Il Nerone, presentato nell'edizione integrale del 1917, è una trasgressiva rappresentazione dell'arroganza del potere in tutte le sue manifestazioni, sia politiche che artistiche, fino a far sembrare la corte dell'ultimo imperatore una compagnia di Varietà nella quale "Nerone" è il capocomico.

Attraverso la comicità surreale di Petrolini, lo spettacolo narra il momento nel quale l'imperatore, ripudiando la nobile moglie, decide di sposare Poppea, una cortigiana. Esplode la rivolta del popolo, già stanco dei soprusi del bizzarro e crudele Imperatore, che per sedarla pensa di bruciare Roma e addossare la colpa ai cristiani, avviando così il periodo delle persecuzioni. Gli storici, attualmente, dubitano di tali affermazioni eppure il mito di Nerone che suona la cetra, mentre la città è divorata dalle fiamme, è un'icona difficile da dimenticare. Petrolini ne fa il momento più alto dello spettacolo con il famoso gioco del "Bene. Bravo!" - "Grazie!" rimasto emblematico del dialogo tra il potere e il popolo.

Scapigliatura, Dadaismo, Surrealismo, Futurismo sembrano fondersi in uno spettacolo che, tra sketches, doppi sensi, allucinate invenzioni comiche e giochi di parole, risulta di una modernità fulminante.

PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA: BIGLIETTO UNICO € 35,00

Info: www.passaggisegreti.it

passaggisegreti@labilancia.it

Teatro de' Servi - Via del Mortaro 22 - tel. 06 6795130

Ufficio Stampa Fabi&Ghinfanti Comunicazioni info@fabighinfanti.it

 

Teatro Romano di Ostia Antica: ecco il programma della Stagione Estiva

TEATRO DI OSTIA ANTICA

ESTATE 2012

 

venerdì 6 luglio

Compagnia Castalia presenta
MOSTELLARIA
(La commedia del fantasma)
di Plauto
con Vincenzo M.Battista, Ugo Cardinali,
Rocco Militano, Fabrizio Passerini
Uno dei capolavori della commedia classica, in cui esplode la forza dirompente dei personaggi: popolari, colorati, caratterizzati sino all'estremo. Maschere che valicano i secoli, modelli senza tempo. Uno spettacolo divertentissimo, adatto al pubblico di ogni età.


venerdì 6 luglio
GRAN GALA' DELL'OPERETTA
con Daniela Mazzuccato, Max René Cosotti, Elio Pandolfi, Marco Scolastra
Dalla Vedova Allegra alla Duchessa del Bal Tabarin, dal Cavallino Bianco a Cin-Ci-Là, le arie più note del repertorio operettistico nell'interpretazione di quattro grandi maestri.

giovedì 19 luglio
MDA – Teatri di Pietra presenta
ECUBA
di Euripide
con Ernesto Lama, SebastianoTrigali, Riccardo Diana, Cinzia Maccagnano
regia e coreografia di Aurelio Gatti
Tragedia anomala, perché divisa in due parti con la protagonista nella doppia veste di madre addolorata e vendicatrice improbabile: il dualismo di Ecuba esprime la prostrazione davanti al potere, il senso di sgomento prima e di rivolta poi.
Un insieme di 25 artisti fra danzatori, cantanti ed attori.


sabato 21 luglio
Neraonda presenta
BEN HUR
i Gianni Clementi 
con Paolo Triestino, Nicola Pistoia, Elisabetta De Vito
regia di Nicola Pistoia
La commedia, campione di incassi nelle scorse stagioni, affronta il tema dell'immigrazione e del razzismo in modo nuovo e brillante: l'autore riesce a presentare una straordinaria attualità in maniera semplice, suscitando nel pubblico momenti di profonda riflessione, ma anche di grande ilarità.

giovedì 26 luglio 
Argot Produzioni presenta
MEDEA
di Euripide
con Pamela Villoresi, Massimiliano Franciosa, Renato Campese
regia di maurizio Panici
Tragedia che ci riporta donne di oggi. Medea, infatti, è la prima donna a mettere in discussione i rapporti tra uomo e donna, evidenziando una situazione di forza, contestando l'esistente, lasciando intravedere nuove possibilità. Per la prima volta in una tragedia, il conflitto non è fuori, ma dentro il personaggio.

venerdì 27 luglio
Compagnia Almatanz
Raffaele Paganini in
SERATA DI GALA
coreografie Luigi Martelletta
Il nostro ballerino più famoso ripercorre la sua carriera, presentando i momenti coreografici più belli che hanno contribuito al successo in tutto il mondo: dal tango al sirtaki, fino ai più difficili passi a due: una serata che vede Raffaele Paganini accompagnato da dieci bravissimi ballerini.


sabato 28 luglio
PSEUDOLUS
di Plauto
con
Massimo Venturiello
regia di Cristiano Roccamo
Pseudolous, dal latino "il bugiardo", è una delle commedie meglio riuscite in cui Plauto si identifica in maniera molto forte nel carattere del protagonista.

martedì 31 luglio
YOUNG RUSSIAN BALLET GALA' Le più belle coreografie del repertorio classico
Dal Lago dei Cigni alle danze popolari russe, da Giselle al Don Chisciotte, i giovani interpreti della Suola Russa in una magica serata sulle note di Tchaikovsky, Prokofiev, Minkus e tanti altri.


mercoledì 1 agosto
Compagnia Lavia-Anagni
ROMEO E GIULIETTA
di W. Shakespeare
regia Andrea Battistini
Una figura di donna bendata… una grande parete che chiude il proscenio. Tulles, veli, colori, colonne d'ombra… e poi tamburi, grida, suoni. I fatti esistono, il tempo scorre, il gioco impazzisce: la più grande storia d'amore di tutti i tempi affascina sempre.


venerdì 3 agosto
Mistras – MDA presenta
CASSANDRA o del tempo divorato da Omero, Eschilo, Euripide, Seneca, Baudrillard
con Elisabetta Pozzi, Hal Yamanouchi, Carlotta Bruni, Rosa Merlino
Figura tra le più enigmatiche e fragili del mondo classico, Cassandra incarna la consapevolezza solitaria del percepire l'imminente e l'impotenza a comunicarlo.

OSTIA ANTICA RAGAZZI

martedì 17 luglio
SCUOLA DI BALLO
TEATRO DELL'OPERA DI ROMA diretta da Laura Comi

domenica 29 luglio
TEATRO DELL'OPERA DI ROMA
CONCERTO DELL'ORCHESTRA GIOVANILE
diretta da Nicola Paszkowski
Questi spettacoli particolarmente adatti ad un pubblico giovane per il loro carattere didattico, saranno eseguiti dai giovani professionisti delle Scuole di Musica e di Ballo del Teatro dell'Opera di Roma. Gli spettacoli avranno un biglietto unico a € 10,00.

OSTIA ANTICA TEATRO

info:Tel 06.44239286

Dal lunedì al sabato ore 10.00-20.00
Spettacoli ore 21.00

e-mail ostianticateatro@libero.it

sito: http://www.ostianticateatro.it/